Nemetis the Sacrilegious. Step-by-step.

   Here's my last step-by-step tutorial of painting this wonderful miniature by Rakham -  Nemetis the Sacrilegious. Hope somebody will find it useful ).

   You can find a lot of pics (really a lot!) in my blog Hoperiver's Valley.

 

  Choosing a color scheme for this wolf, a clear image of cold and darkness was in my head. I tried devorer's "the standard scheme" painting Nekhar, the red armor, bluish dead skin, red hair. Here I wanted to do the work more softer, use as a primary a light/dark contrast, try to even come close to some monochrome scheme. I saw him in blue colors, from light to dark, with simple reddish nuances.
  I madly love this devourer by Serotoninless, it is my understanding of devorers. But it's impossible and is not necessary to repeat such great work. So I tryed to create something mine, just focusing on this atmosphere.
  Определяясь с цветовой схемой для этого волка, у меня в голове сформировался четкий образ холода и мрака. "Стандартную схему" девореров я пыталась обкатать на миниатюре Некхара, все та же красная броня, голубоватая мертвая кожа, рыжие волосы. Здесь же хотела сделать работу спокойней, не такой яркой и контрастной, задействовать как основной - контраст по свету, то есть работать по принципу светло-темно, стараясь даже приблизиться к какой-то монохромной гамме. По цветам я видела его в синей гамме, от светлого до темного, со сдержанными красноватыми нюансами.

  Мне безумно нравится эта работа, это и есть в моем понимании тот самый деворер. Но повторить такое нереально, да и не надо. Просто, ориентируясь на эту атмосферу, пыталась создать что-то свое.

1. The base

   Of course, my first step in the big projects is the base creating.
   I made a hill because the wolf is looking down. I used castings of various stones and other materials  (I have a fragment of coyote jaw) from Magic Sculpt, cork, Vallejo texture paste, glue.
   И, конечно, первое, с чего начала - это подставка, чтобы не "впихивать" уже покрашенную миниатюру куда-либо.

   Определенно строю возвышенность, так как волк смотрит вниз. Поэтому на кубик (экземпляр не игровой, а полочный) сразу сооружаю насыпь. Для этого пользуюсь: отливками различных камней и других подручных материалов (у меня есть фрагмент челюсти койота, оттуда зубы) из меджик скульпта, пробкой, текстурной пастой вальехо.

Materials for base constracting

Plinth was covered with masking tape. A corner under the hill was built from thin plastic sheet.
Кубик закрываю малярным скотчем, сзади на угол строю стенки из тонкого ПВХ.

The base - beginning

  I put the wolf to the base, added some details.
  My main question was: What is he looking for?  I had no good corpse for this role, and I had no other ideas who it could be in confrontation world. Later the idea of bloody puddles was born. It was rough relief for the lake,  no place for the river, so small bloody creek was good in this case. "Creek" flooded with epoxy for a smooth surface, and, in principle, I decided to stop himself while. In future I will add some gloomy vegetation.
  Я поставила волка на базу, накидала ему мелочевки из различных битсов. 

  Все долго думала, на что же он смотрит... Красивого трупа у меня не нашлось, да и идей не особо кто бы это мог быть, учитывая мир конфронтации, не возникло. Зато возникла идея кровавой лужи. Для озера - база слишком рельефная, для реки - не размахнуться, в общем, получился ручей, их которого торчат руки. "Ручей" залила эпоксидкой для гладкой поверхности, и, в принципе, пока решила себя остановить. Далее добавлю местами какую-нибудь мрачную растительность.

                     

Adding details

Wolf is looking for his place on the base

2. Model prepearing and priming

   I've decided not to combine all three parts (body, legs and arms with axe) together to have an access to the all wolf parts (cloth and straps). I glued hands to the body, because connecting the body with the legs is not so difficult as the hands to the body. If it will not fit after the painting - it will be a big problem. I wanted to cutt off the axe under the lower arm, put a pin and assemble it after painting, because it permanently bends. I will do it later. Head will glued later with no problem so I leave it separately.   I chose a combined black/white primer fot the work.
   Решила не совмещать все три детали (тело, ноги и секира с руками) вместе, чтоб облегчить доступ к переду волка (там и тряпочка, и ремешков куча). Прилепила только руки к телу, руководствуясь мыслью: что тело с ногами соединить не так сложно в покрашенном виде, там есть люфт; а вот если спереди руки не состыкуются после покраса, то это будет катастрофа. Все больше склоняюсь к мысли отпилить секиру ниже рукояти, наштифтовать и вставить после покраски. А то неудобно и гнется постоянно, уже волнами пошла. Голова беспроблемно клеится позже.

   Пока думаю, загрунтовала. Выбрала комбинированный черно-белый грунт, так как основная гамма - темная.

We are ready for painting!

3. The skin

  The most difficult thing for me was to pick a color that I will like. I've painted three wolves and two of them was fully repainted utill I've found a good skin color. So to start, I took only the legs, it's easy to clean and repaint if it will be something wrong.
  Самое сложное здесь для меня - подобрать цвет, который понравится. Из трех покрашенных мною волков два бывали в отмывке именно по причине неудавшихся экспериментов. Готовых рецептов можно найти, так же я вроде поступила с Вархаром. Там я тоже вроде использовала где-то выкопанный рецепт, но то, что получилось, вообще меня не устроило. Пришлось отмывать и переделывать. Поэтому для начала я взяла только ноги (это легко отмыть и перекрасить в случае чего).

   So, the blue-gray skin color. Nekhar has too blue, cartoon color. Here I wanted more natural (well, try at least).
   1. A base layer is very thin. If you can see - dots of white primer are still visible. IMMEDIATELY, until the paint is wet, I mixed lighter and darker colors on the miniatures in one or half-tone difference in conformity with dark / light spaces of the miniature. For light parts I used VMC Pale Blue 064 + VMC Dark Blue grey 157, on dark parts - VMC Dark Blue grey 157, and until the paint has dried, triturated transition. Same with the bottom of the foot - VPA Germ.Tkcr. (Black) 333. So I applied three layers. Thus I already get a base with some color changes .   2. Lightening. I've decided to add a tint of the light flesh-colored, "live" touch, to avoid absolutely "dead" skin. Colors: VMC Pale Blue 064 + Rakham pearly flesh 031 (Vallejo has the same bright -light flesh tone, lighter than the GW Elf flesh). It was applied very thinly and accented on the most highlighted places.
   3. First shadow. MC Dark Blue grey 157 + VPA Germ.Tkcr. (Black) 333.   4. In the shadows I added VMC Burnt cad.red 034 because the land will be reddish-brown with crimson blood stream. It will be reflect and that color must be in shadows - stronger on the legs, and weakeк to the top.   5 . A little bit of black in the red-brown for final, most deeper shadows. 
  Итак, цвет кожи серо-голубой. У Некхара был слишком голубой, мультяшный. Здесь хочу поспокойней (ну попробовать хотя бы, вдруг получится). Таким образом на коллаже появляется пункт 1.

   1. Наношу базовый слой, тонко. Если видно - все еще просвечивают плевки белого грунта. СРАЗУ, пока краска влажная, делаю растяжку по освещенным/неосвещенным местам буквально на пол-тона/тон. То есть на выбеленные части наношу смесь VMC Pale Blue 064 + VMC Dark Blue grey 157, на черные - VMC Dark Blue grey 157, и, пока краска не высохла, растираю переход. То же самое с нижними частями ног - VPA Germ.Tkcr. (Black) 333. Делаю так несколько слоев, всего где-то три. Таким образом получаю уже базу с какими-то цветовыми переходами.

   2. Высветление. Чтоб кожа не казалась совсем "мертвой", я в высветления решила добавить самого светлого телесного цвета, "живую" нотку. То есть VMC Pale Blue 064 + Rakham pearly flesh 031 (но у вальехи тоже есть светлы-светлый телесный тон, светлее, чем эльф флеш у GW). Очень акцентировано тоненько наложила местами. Так как база и так светлая, я не стала особенно усердствовать.

   3. Первая тень. Сюда очень хорошо легла MC Dark Blue grey 157 + VPA Germ.Tkcr. (Black) 333.

   4. В тень добавила красно-коричневый VMC Burnt cad.red 034, потому что земля у меня будет красно-бурая, с багряным кровавым ручьем. Вот и отражение, то есть подсветка, в таком случае должно идти соответствующее. И на ногах сильнее, так как они ближе к земле, к верху - соответственно, ослабевать.

   5. В красно-коричневый добавила местами черный, К тому же немного глазировками простым черным затемнила низ ног (но не закрасила!, а просто затемнила) и добавила туда же красные тени.

Trying the skin color scheme. Not so bad, but pictures are terrible

Toes.
   1. The toes base is dark grey (VPA Germ.Tkcr. (Black) 333). So for highligts I used more light VPA Germ.Tkcr.II (Feldgrau) 335. I added a few extra wrinkles for liveliness - just draw more stripes in those places where there is space.   2. Second highlights: VPA Germ.Tkcr.II (Feldgrau) 335  + Rakham pearly flesh 031.
   3. Now here is an interesting point. My next plan was to bring some softness and naturalism to toes skin. For this I use glazes of GW Khorne red. I love to use this color for such things. 
   Glazing - is essentially applying a color filter over the entire surface (not to be confused with washing). Here are just the main thing - to lay the paint with very thin and transparent layer over whole surface and protect it from the recesses. There are several tools to dilute paint for such cases: 1. Water - always with you, but makes the paint liquid and it becomes difficult to manage, it accumulates where it is not necessary. 2 . Special "tools": Vallejo Glaze medium and Matt medium. Glaze is for creating fluid, very similar to the washes - enough liquid, several layers of it give a nice moderate shine. That is what I like to use it to apply a colot filter on bright places like our toes here.  Matt medium is essentially the basis for the paint, but without pigment. It does not change the consistency of the paint, but reduces the amount of the pigment contained therein. I use it to apply color in shadows, as it thicker and gives absolutely no shine.
    So, I put about 5 layers of red with Vallejo Glaze medium.   4 . Restored highlights with Rakham pearly flesh 031.

Пальцы.

1. Напомню, что база у меня на конечностях специфическая темно-сероватая (VPA Germ.Tkcr. (Black) 333). К ней я добавляю более светлый VPA Germ.Tkcr.II (Feldgrau) 335 и высветляю до чистого. Для живости я добавляю на пальчиках несколько дополнительных складочек. Просто рисую дополнительные полосочки в тех местах, где есть место.

2. К своей светло-серой VPA Germ.Tkcr.II (Feldgrau) 335 добавляю светлую флеш Rakham pearly flesh 031. Высветляю все то же.

3. теперь интересный момент. Далее по плану придание кожи пальцев жизни, то есть это тонкая и мягкая кожа, раз так складочками идет. Нужно немного изменить цвет. Для этого я использую глазировки GW Khorne red. Очень люблю этот цвет для подобных вещей. Глазировка - это по сути нанесение цветового фильтра на всю поверхность (не путать с проливкой). Здесь как раз главное - чтобы краска легла очень тонким прозрачным слоем и не затекла в углубления. Есть несколько инструментов для разбавления краски для таких случаев: 1. вода - всегда есть, но делает краску жидкой и ей становится трудно управлять, она скапливается там, где не надо. 2. Специальные "инструменты" типа Вальеховских Glaze medium и Matt medium. Glaze - для создания глазирующей жидкости, очень похожей на гв-шные воши, - достаточно жидкая, при при нескольких слоях дает приятный умеренный блеск. Именно ее я использую для того, чтоб глазировать такие поверхности, как здесь - светлые, выступающие. Совсем недавно узнала о Matt medium - это по сути, основа для краски, только без пигмента. Она совсем не изменяет консистенцию краски, а просто уменьшает количество содержащегося там пигмента. С ней мне более удобно работать при заложении цвета в тени, так как она погуще и не дает совсем никакого блеска. Итак, я наложила около 5 тонюсеньких прозрачных слоев этого красного.

4. Светлым флешем Rakham pearly flesh 031 восстановила местами блики.

toes )

Knees.
1. Glazing with GW Khorne red (see point 3 above) to the desired tone.
2. Lines with Rakham pearly flesh drew 031 + a drop of red
3. between the lines "deepened" relief with brownish red VMC Burnt cad.red 034
4. Again glazing from point 1, just a little to make colors softer and unite. And some highlights and underscores with light flesh.
Коленки.
1. Глазировка GW Khorne red (см. пункт 3 выше) до нужного тона. Я еще захватила и пяточки.
2. Чуть-чуть подкрасненным светлым флешем Rakham pearly flesh 031 нарисовала черточки
3. между этими черточками "углубила" рельеф коричнево-красным VMC Burnt cad.red 034
4. Снова глазировка из п.1, только чуть-чуть, для того, чтоб сделать все мягче, объединить. И немного бликов и подчеркиваний светлым флешем.

knees

Ok, I cut off the axe and join the legs with the body. Used the same schemes for the body and head.
Я все-таки откусила эту жуткую секиру и приклеила тело к ногам. Доделала тело по выше описанным схемам.

body

head

4. The armor

Steel

1. Base VMC Dark Sea Blue2. The first highlights VMC Dark Sea Blue + VMC Silvergrey3. The second highlights up pure white4. The first shadows. GW Regal Blue, below the shadows - purple. I used Matt Medium for better control of paint.5. The second shadows - with VMC Burnt cad.red 034.6. Paint scratches, chaotic. On the lightest areas - white , on average - Silvergrey, in the shadows - VMC Dark Sea Blue + VMC Silvergrey. Then spot glare with white and deep scratches with black + red-brown .
Придерживаясь своей сдержанной концепции, у меня должен быть темно-синий броник. По шагам:
1. База VMC Dark Sea Blue
2. Первое высветление VMC Dark Sea Blue + VMC Silvergrey
3. Второе высветление до чисто белых бликов
4. Тени. Снова использовала Matt Medium для лучшего контроля краски здесь и тонировала броник GW Regal Blue, ниже к теням - фиолетовым.
5. Снова прокладываю в тени все тот же красно-коричневый VMC Burnt cad.red 034.
6. Рисую царапинки, хаотично. На самых светлых участках - белым, на средних - Silvergrey, в тенях - VMC Dark Sea Blue + VMC Silvergrey. Затем точечные блики белым и подводка некоторых из них черный+красно-коричневый.

Armor - steel

   Nuances. NMM requires maximum contrast between light and shadow. Therefore, the second and third paragraphs especially boring and laborious because it is necessary to make a smooth transition to a rather large surface from very dark to almost white. The more difficult to make the transition if you have a big difference between the colors (as in the color circle, and brightness).
   Нюансы. Изображение металла требует максимального контраста между светом и тенью. Поэтому второй и третий пункты особенно утомительны, так как необходимо сделать гладкий переход на довольно обширных поверхностях из очень темного практически в белый. Чем больше разница между красками (как по цветовому кругу, так и по яркости), тем сложнее делать переход. 

Gold 
  My choice of colors is due to restrained palette of work, so I replaced the standard gold colors by  very pale, delicate yellow. 
   1. I always paint gold items "from the dark."  So base - black with a bit of GW Bubonic brown.
   2. in a mixture of black + GW Bubonic brown is much more yellow
   3. GW Bubonic brown + VMC Silvergrey, smoothes transitions with the addition of the previous mixture
   4. GW Bubonic brown + VMC Silvergrey
   5. Pure white glare

   Этот маленький кусочек - по окантовке брони. Мой выбор красок обусловлен сдержанной палитрой работы, поэтому стандартное золото я заменила здесь на очень бледное, еле желтое. 
   1. Золотые элементы всегда почему-то начинаю красить "от темного". База черный с небольшим количеством GW Bubonic brown.
   2. в смеси черный + GW Bubonic brown уже гораздо больше желтого
   3. GW Bubonic brown + VMC Silvergrey, переходы разглаживаю с добавлением предыдущей смеси
   4. GW Bubonic brown + VMC Silvergrey
   5. Блики чисто белым

Armor - gold

   I think that I'll paint all the chains and buckles with the same way, because silver will merge with the skin.
   Я думаю, что таким же способом я буду обрабатывать все цепочки и пряжки, так как серебрянные у меня могут абсолютно слиться с кожей.

5. Clothes and strips

 Clothing.
1. Base - VMC Burnt cad.red 0342. Highlights with VMC Silvergrey, shadow s with GW Regal blue. The quality of transitions is not important for me on this stage.3. Little black + red (from the base) for drawing4. The " lower bounds " painted with base + VMC Silvergrey, pretty intense , do not hesitate .5 . Several layers of glazing GW Khorne red to the desired color. In the shadows, in the folds a blue was added .6. Reatore a bright "edges", untill pure white on the folds with maximum illumination.7. The final result with the straps coated  with VMC German black brown 150.

Одежда. Рукава решила сделать такие же, как и тряпочка.
1. База - VMC Burnt cad.red 034
2. Высветления с добавлением VMC Silvergrey, тень - с добавлением темно-синего (GW Regal blue). Я не очень старалась делать плавно, так как я пойду дальше и качество перехода здесь не важен для меня. 

3. Черным + чуть-чуть красного (из базы) рисую рисунок
4. Получившиеся "нижние грани" рисунка подчеркиваю база + VMC Silvergrey, довольно интенсивно, не стесняясь.
5. Несколько слоев глазировки GW Khorne red до желаемого цвета. В тенях, в складках добавила синий.
6. Снова местами восстанавливаю грани светлым, до чисто белого на складочках с максимальным освещением.
7. Финальный результат с покрытыми в базу VMC German black brown (150) ремешками.

Clothes

Belts.
Base - VMC German Cam. black brown, highlights by lines with VMC Silvergrey, shadows - with VMC 034 Burnt cad.red.
Ремни.

Использовала как основу VMC German cam. black brown, в высветления VMC Silvergrey, наносились штрихами, в тень - VMC Burnt cad.red 034. 

Кроме того, по тем же цветовым схемам и принципам поработала с головой и секирой.

belts

head and axe

6. Details

Сlutches
   1. Base VMC German cam. black brown , lightening with VMC German cam. medium brown 145
   2. lightening with GW Bleached bone. I tried not to do it bright - to avoid attention.
   3. Tinted shades with MC Burnt cad.red 034.
   4. Cracks were painted black and brown at first, then the lower bounds were painted with GW Bleached bone and GW Bleached bone + a little white.
   1. База VMC German cam. black brown + высветление с VMC German cam. medium brown 145
   2. высветления GW Bleached bone. Не старалась делать слишком светлыми, чтобы не было яркого пятна, привлекающего внимание.
   3. Тонировка теней с MC Burnt cad.red 034.
   4. Рисуночек и трещинки рисовала сначала черно-коричневым, затем подвела нижние грани GW Bleached bone и местами GW Bleached bone + чуть белого.

clutches

I did not do so many steps on hands, of course. It's enough only the first two steps.На руках, конечно, на столько шагов не делала, там коготочки маленькие. Поэтому там посчитала достаточным только первые два шага.

Spent two days at the base. Here's what happened.
Чувствуя, что дело ближется к завершению, потратила два дня на базу. Вот что получилось.

base - final

  White background is killing the base. I think it will be more brutal atmosphere with black background.   Белый фон ее убивает, она как в контрсвете получается. Я думаю, что на черном будет более брутальная атмосфера.
 
   Eyes.
   All about eyes paintig is written by Jen Haley in her guide. I used it, so it's nothing to write me here.
   I added redness under the eyes to draw attention to this place. It was boring without them.

   Глаза. 

   Поэтапно не фотографировала, так как собственно все написано в этом замечательном гайде от Jen Haley. Jen все описала прекрасно.
   Покраснения под глазами - для привлечения внимания в это место. без них было скучновато.

eyes

Hair.
1. Base black + dark blue, somewhere 1:1. Tint large strands while adding a bit of GW Space wolf grey
2. Red-brown shade all the same, purple - closer to the top
3. Highlights  with the increasing addition of GW Space wolf grey to pure GW Space wolf grey
4. final highlights GW Space wolf grey + white, mostly from above.
Волосы.
1. База черный + темно синий, где-то 1:1. Высветления большими прядями пока с добавлением немного GW Space wolf grey
2. Тени красно-коричневые все те же, ближе к верху фиолетовые
3. Высветление по волоскам со все большим добавлением GW Space wolf grey до чистого GW Space wolf grey
4. финальные высветления GW Space wolf grey + белый, преимущественно сверху.

7. The axe

   So, this is the second focal point after the head and must be very beautiful. It can fail or pull out all the work.   If there is a problem in the highlights places in NMM - I always advise to look at pics of miniature before priming, especially if it is metal There is, in principle , everything is visible.  So on the first pic in the collage we can see the main points of light on the  axe. Of course, I will change some usind my imagination and in depend of the environment. So, I added on the cutting surface a glare from the corpse on the right and from the stone on the left. And another small reflections from the bright claws. Nothing else came up.) Accordingly, adjacent with lighted parts should be dark. Therefore, there is a slight discrepancy with nature in the name of representation, so be it.  1. For steel NMM I like to use VMC french mir. blue for its bluish -gray color and "thin consistence" so it's very easy to make transitions. Actually, adding black and white, I formed a picture of glare , reflections and shadows on the axe.
  2 . Next, using Matt medium, I glazed the axe with different colors: red-brown, purple, black , Blood red reflection from the blood, Bleached bone and Flat earth in the glare from the claws and so on. Reflexes should always be the same color with object, white - only on direct glare from the light, that is in the middle ring and on the upper side .   3 . brought the blood splatter " in place ".

  Итак, у меня остался последний, но отнюдь не маленький кусок - лезвие секиры. Собственно, это вторая фокусная точка после головы и должна быть очень красивой. Она может зафейлить или вытащить всю работу.
  Если есть проблема в расстановке бликов в нмм - я всегда советую обращаться к фотографиям миниатюры ДО грунтовки, особенно если она металлическая. Там, в принципе, все видно.
  Так и здесь, первая фотография коллажа - поднятая из подготовительных, показывает, где основные точки освещения секиры. Конечно, остальное я немного видоизменила в меру своей фантазии и окружающей обстановки. Так, я добавила боковые блики на нижней режущей грани секиры, правый от трупа, левый от камня. Небольшой рефлекс от камня по центру ниже кольца. И еще небольшие отражения светлых когтей. Больше ничего не придумала ). Соответственно, по принципу рисования нмм соседствующие грани с освещенными должны быть темными. Поэтому небольшое расхождение с натурой во имя репрезентативности есть, да будет так.
  1. Для стального нмм обожаю краску VMC french mir. blue. Во-первых, за ее серо-голубоватый цвет, не надо ничего примешивать. Во-вторых, за ее консистенцию. Она "тонкая" и мне с ней очень легко делать переходы. Собственно, добавляя белый и черный, сформировала картину бликов, рефлексов и теней на секире.
  2. Далее, используя Matt medium, глазировала секиру различными цветами: красно-коричневый, фиолетовый, черный, Blood red в месте блика от крови, Bleached bone and Flat earth в блике от когтей и так далее. Рефлексы должны быть всегда затонированы каким-то цветом (цветом объекта, отражающего свет), белым - только прямые блики от освещения, то есть в кольце и на верхней грани.
  3. Уже "по месту" довела брызги крови.

Axe

  So I've finished my Nametis. What I can say - I am very happy with the work done, which is rare in recent times. And, of course, a great thanks to the sculptor who created this lovely miniature.
  Вот мой волк и закончен.Что я могу сказать - я очень довольна проделанной работой, что бывает крайне редко в последнее время. И, конечно, основная заслуга в этом - скульптора, создавшего эту прекрасную миниатюру.